Nella carriera di un videomaker, come in quella di una qualsiasi altra professione, arriva un momento in cui il professionista deve comprendere se il suo lavoro è perfetto oppure se ci sono degli errori. In questo articolo voglio spiegarti 5 errori chi un videomaker può fare all’inizio durante la fase di ripresa.
Non ti preoccupare, fammi non significa necessariamente non essere bravi. Sono errori comuni, ma sono assolutamente da evitare
Zoom durante la ripresa
Il primo errore che fa sembrare il nostro video amatoriale è sicuramente quello dello zoom durante la ripresa. Per questo motivo, questa tecnica non deve quasi mai essere utilizzata. Durante la realizzazione di un video Pro, lo zoom viene utilizzato per cambiare inquadratura, e stringere o allargare il campo in registrazione.
Come ti ho detto è comunque una tecnica che non va quasi mai utilizzata. Cosa vuol dire? Vuol dire che ci sono delle eccezioni. Infatti lo zoom può essere utilizzato se:
- Si sta girando un video amatoriale e quindi non vi sono grosse pretese artistiche
- Si sta girando un documentario
- Se si vuole dare al proprio video un tocco di sapore documentaristico e renderlo quasi reale
Pochi punti di vista e di inquadratura
Durante il montaggio ci si può accorgere che la nostra inquadratura non è esattamente ciò che ci aspettavamo. Per questo durante la registrazione è importante creare delle alternative. In questo modo potrete fare il montaggio in maniera più creativa e realizzare dei video interessanti.
Ecco quindi alcuni consigli per migliorare l’aspetto delle inquadrature:
- Realizzate più inquadrature della stessa situazione, a maggior ragione se non siete sicuri che la prima clip possa piacervi
- Realizzate ritagli di inquadrature della stessa situazione: provate ad avere sempre inquadrature larghe, strette e dettagli per ogni situazione. In questo modo durante il montaggio avrete a disposizione più dettagli
- Lasciate che la prospettiva non sia sempre la stessa, quindi cambiate lato, spostatevi, alzatevi, abbassatevi, cercate sempre prospettive nuove e diverse.
Poca attenzione alla scenografia
Assolutamente importante è che la scenografia sia pulita. Per questo prima di iniziare a registrare dovete fare attenzione a ciò che state inquadrando: non è importante solo quello che è in primo piano ma anche ciò che si trova sullo sfondo. Perciò controllate che non ci siano elementi di disturbo o non facciano parte della vostra scenografia punto quindi toglieteli. Allo stesso tempo, se credete che lo sfondo sia povero, arricchite lo posizionando degli oggetti significativi in scena oppure molto semplicemente aggiungetevi una pianta.
Focus gestito in maniera sbagliata
Le fotocamere moderne hanno il fuoco automatico molto preciso e durante le riprese può essere di grande aiuto.
Dall’altra parte però per diventare buoni videomaker bisogna assolutamente imparare a utilizzare il fuoco in manuale.
I motivi sono molteplici:
- Il fuoco automatico a volte può risultare impreciso e se le condizioni di luce sono difficili o meglio non adatte allora può anche sbagliare
- Il fuoco automatico è gestito dalla macchina per questo motivo non sempre mette a fuoco quello che noi vogliamo mettere a fuoco
- Il fuoco automatico può causare cambi bruschi. Quello che serve un professionista durante una clip video pulita invece è il cambio fuoco dolce e morbido
- La tecnica del follow Focus, ovvero il cambio di fuoco tra un soggetto A ed un soggetto B, è realizzabile solo con l’utilizzo del fuoco manuale
- Imparare a utilizzare il fuoco manuale ti allenerà a diventare molto più bravo anche nel seguire i soggetti in movimento e non perderli mai
Pensare che le ripetizioni siano un errore
Quante volte abbiamo sentito il detto “buona la prima “?
Ebbene, questo concetto il mondo del Videomaker è assolutamente sbagliato. So perfettamente che esistono situazioni in cui non è possibile ripetere azioni o momenti ma in molte casi si può fare. Ed è in questi casi che non bisogna pensare di fare brutta figura o di annoiare il cliente, perché il video per essere fatto bene può anche aver bisogno di ripetizioni: ripetere un inquadratura, una sequenza o un’azione (se è possibile farlo). La ripetizione ti aiuterà a spingerti a fare di meglio, di sistemare le imperfezioni e spesso migliorare anche l’inquadratura.
Anche nel mondo del cinema avvengono molto spesso le ripetizioni. In questo modo, infatti, la ripetizione può aiutare gli attori a scaldarsi e a migliorare la propria recitazione.
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